Lista de Reproducciones

jueves, 2 de diciembre de 2010

PROCESO DE FABRICACIÓN DE UNA FLAUTA

En esta ocasión os damos las instrucciones de como fabricar una flauta dulce:
El material elegido para la construcción de la flauta determinará la sonoridad del instrumento e influirá en otros aspectos como, por ejemplo, el peso final. Así, una flauta de alpaca pesa unos 560 g, una de plata 680 g y una de oro se sitúa en torno a los 980 g.

Cuando se dispone del tubo, se practican los orificios y después se sueldan las chimeneas con estaño. Los agujeros se hacen inicialmente más pequeños de la cuenta. Después, a través de ellos se hacen salir al exterior unas bolas de acero soldadas a un eje metálico que el constructor inserta previamente en el cuerpo de la flauta. Este eje, que luego se retira, permite garantizar el diámetro correcto de los orificios. Mediante una fresa, se perforan también los agujeros laterales.

Las llaves se obtienen a partir de placas planas. Los platos se prensan y se realiza un minucioso ajuste de todas las piezas, que finalmente se sueldan. A continuación, las llaves se montan y se ajustan. El conjunto está listo para ser pulido. En total, contando corchos, tornillos, tampones, manguitos, etc., el constructor trabaja con más de 150 piezas.

El acabado de las flautas difiere según los modelos, aunque quizás el más frecuente sea el plateado, que se obtiene mediante electrólisis. El instrumento puede montarse, excepto los tampones y resortes, y se regula de nuevo, dado que el baño ha hecho aumentar ligeramente el espesor del conjunto. Acto seguido, se procede a la colocación de los tampones, piezas de fieltro y cartón recubiertas de tripa. Esta operación determinará el correcto funcionamiento de la flauta.








jueves, 18 de noviembre de 2010

En esta ocasión,hemos querido mostraros esta gran interprectación  que hizo nuestro amigo Carlos sobre música celta de Carlos Nuñez en flauta travesera  . La canción es  The Cavern Dance y ,aunque sabemos que lo interpreta con una flauta travesera , vale la pena verle tocar.Que disfrutéis.

lunes, 8 de noviembre de 2010

FLAUTA NATIVA AMERICANA

 

Esta Flauta Nativa Americana proviene de Florida (EEUU) y está fabricada por Craig Noss.
Está construida a mano con madera de cedro aromático. Es una flauta de 6 agujeros y está afinada en Fa.

El origen de la Flauta Nativa Americana es una incógnita, aunque podemos afirmar que fue utilizada para diversas funciones, tales como el cortejo, la sanación, etc. Esto viene dado porque la mayor parte de la historia viene de la tradición oral y no podemos coger ésta como una fuente de información histórica exacta y totalmente verídica. Una de las leyendas más populares es la de Kokopelli.

KOKOPELLI
Los nativos americanos del suroeste lo consideran el Dios de la Fertilidad. Además es un antiguo dios de los indios Hopi.

Este flautista jorobado (que data de unos 3000 años de antigüedad, cuando se tallaron los primeros petroglifos) traía con su música la prosperidad a la gente y la tierra. Es representado por los Hopi mientras camina, generalmente con unas antenas encima de su cabeza y soplando una flauta que sostiene con sus manos. Su joroba contiene las semillas que son regadas con la lluvia que su flauta atrae.

Su música simbolizaba el paso del invierno a la primavera y traía la lluvia que hacía crecer las cosechas.

Kokopelli es representado a menudo con una erección en lugar de con su flauta. A veces la flauta que él toca en realidad es su erección. Esto es un signo de que Kokopelli es un símbolo de la fertilidad.

Cuenta la leyenda que todo el mundo cantaba y bailaba al tocar su flauta y que a la mañana siguiente todas las vírgenes y solteras estaban embarazadas.

viernes, 5 de noviembre de 2010

IRISH WHISTLE

En esta entrada vamos a mostraros una tipo de flauta de Irlanda
El Whistle (silbido en inglés) es un instrumento típico de Irlanda y de la música celta.

Aunque tiene su origen hace 5000 años, es en el siglo XIX cuando se elabora el actual Whistle, conocido también con otros nombres como Tin Whistle, Irish Flute, Flageolet, etc.

Está construido de madera o de metal y suele tener una boquilla de plástico.

El Whistle tiene 6 agujeros y, al carecer de agujero en la parte trasera del instrumento, para conseguir sonidos en la segunda octava es necesario variar la presión del aire.
Disfrutar del video de arriba

jueves, 28 de octubre de 2010

HISTORIA : LA FLAUTA DE BOEHM Y GORDON

En 1833 y durante varios meses, Théobald Boehm trabajó en estrecha colaboración con Gordón, un flautista que había encargado la construcción de algunos instrumentos basados en el sistema ideado por Boehm. Gordón había coincidido con Boehm en Londres dos años antes y, al parecer, ambos se habían entendido bien. Varios años después, la salud mental de Gordon se deterioró. Cuando en 1847 tuvo lugar la presentación en sociedad de la flauta del afamado constructor alemán, la esposa de Gordon se mostró muy ofendida porque no se había mencionado a su marido. Este hecho, aparentemente poco relevante, marcó el comienzo de una larga polémica que duró años. Los partidarios de Boehm lo defendían como el padre de la flauta moderna, pues fue él quien sintetizó los trabajos anteriores. En ningún caso se ponía en duda la colaboración de Gordon y otros constructores como Tromlitz, pero una cosa era admitir esta participación y otra bien distinta atribuir la paternidad de la flauta moderna a Gordon, quien, por otra parte, ya no podía tomar partido en la disputa.






martes, 19 de octubre de 2010

El Shakuhachi . Flauta japonesa

Os  vamos a mostrar otro tipo de flauta dulce , este caso del continente asiático

El shakuhachi  es una flauta japonesa  que se sujeta verticalmente como una flauta dulce en lugar de como la tradicional flauta travesera. Era utilizada por los monjes de la secta Fuke Zen, seguidores del budismo zen, es su práctica ritual del Suizen (meditación mediante el soplado).  
La flauta dulce se sopla a través de la boquilla, permitiendo un control limitado del tono.
El shakuhachi se toca soplando el aire como si fuera el borde del cuello de una botella, pero en su otro extremo, el shakuhachi termina en un borde afilado, que permite al intérprete un control sustancial sobre el tono.
Los cinco agujeros están afinados según una escala pentagónica, sin semitonos, aunque el intérprete puede modificar cada tono tanto como un tono o más utilizando técnicas llamadas meri y kari, para conseguir las cuales se modifica el ángulo de soplado, consiguiendo tonos más altos o más bajos, respectivamente. El shakuhachi permite un rango de dos octavas completas (la más grave se llama Otsu y la más aguda Kan) y un tercera octava incompleta (Tai-Kan). Las distintas octavas se consiguen mediante sutiles variaciones en la respiración y en la embocadura.
















jueves, 14 de octubre de 2010

VENU , LA FLAUTA DE LA INDIA

El venu es una flauta travesera de bambú usada en la música carnática del sur de la India. Es llamada también flauta carnática, siendo venu el nombre antiguo del instrumento en sánscrito. Se le llama de varias otras maneras en el sur de la India, incluyendo pullanguzhal (en los idiomas tamil y malayalam).
El instrumento, uno de los más antiguos de la India, es una flauta travesera sin claves hecha de un tubo de bambú de forma cónica, que tiene unos 90 centímetros de longitud y produce los sonidos en escala diatónica. Los agujeros se abren y cierran usando los dedos de ambas manos. Consta del agujero de soplado y ocho agujeros para los dedos estrechamente colocados. Existe en varios tamaños.
El venu se asocia con el dios hindú Krishna, que a menudo es representado tocándolo. Esta clase de flauta principalmente es usada en el sur de India. Puede producir sonidos que varían entre dos octavas y media mediante la presión del aire y la posición de los dedos.
La flauta es como la voz humana en cuanto a monofonía y las dos octavas y media que posee de tonalidad. La soltura de los dedos abriendo y cerrando agujeros permite un alto grado de ornamentación, importante para la representación de la música basada en la Raga.







bansuri